загрузка...

трусы женские
загрузка...

Шехтель

Шехтель Федір Осипович

Федір Осипович Шехтель належить до числа найбільших зодчих кордону 19 -
20 століть. Свідоме життя і творчість цього чудового майстра пов'язані переважно з Москвою. І хоча він, подібно своїм сучасникам, багато проектував для провінції, його творчість асоціюється насамперед, з древньою столицею; тут знаходиться споруди, що принесли Шехтелю популярність і що визначило його внесок в історію не тільки російської, а й світової архітектури.

Шехтель почав з еклектиці працював багато в цьому стилі і користувався
1890-і роки досить широкою популярністю. Одночасно Шехтель - чи не найяскравіший в Росії представник модерну.

На відміну від певної статичності творчості архітекторів - еклектикою, творчість Шехтелю-в безперервній динаміці стильових шукань.

Шехтель - не тільки російський зодчий. Передреволюційного періоду, а й радянський зодчий. Голова Московського архітектурного суспільства останнього передреволюційного десятиліття, він очолював його і вперше п'ять передреволюційних років. Велико значення Шехтеля - педагога, що викладав композицію Строгановском училище з 1898 року аж до смерті 1926 року.

Шехтель народився 1859 році в Саратові. Про батька його відомо тільки, що він був інженером-технологом. Мат зодчого і дружина (він був одружений на своїй кузині) походили від сім'ї саратовских купців Жегін. Яскравою і відомою особою був батько його дружини Т. Жегін, приятель П.М. Третьякова близький колам московського освіченого купецтва, що захоплювався мистецтвом і колекціонуванням. Це дружба, ймовірно, і була причиною того, що мати
Шехтеля Дарина Карлівна служилої економкою у Третьякових, в будинку яких часто бував молодий Шехтель.

На жаль, архів зодчого загублений. Тому канва його життя, особливо дитинства і отроцтва, простежується невиразно, не дозволяючи відповісти на багато питань. Невідомо, де він отримав початкову освіту. У його особовій справі з фонду Строгановського училища, що зберігається в Центральному державному архіві літератури і мистецтва, є атестат про закінчення Тираспольської католицької гімназії. У що знаходиться в тому ж архіві фонді Училища живопису, скульптури і зодчества - той же атестат і дані про навчання в училищі 1876-1877 роках у третьому "науковому" класі. Про решту документи мовчать. У мемуарах зустрічається згадка про роботу
Шехтеля архітекторським помічником у відомих московських зодчих кінця 19 - ого століття А.С. Комінского і К.В. Терського. Є навіть дані, що, будучи помічником останнього, Шехтель не просто допомагав йому у проектування театру "Парадіз" на Великій Нікітській (театру ім. В. Маяковського), але і склав проект фасаду. Робота у обох зодчих виявилося, безперечно, плідної для Шехтеля. Камінський - талановитий проектувальник, обдарований аквареліст, знавець російської та західних середньовічних стилів. Не без імпульсів, отриманих та Камінського, а може бути і під його прямим впливом склався стійкий і проходить через всю його життя інтерес середньовічної архітектури, в тісному зв'язку з осмисленням системи якого знаходяться пошуки і відкриття Шехтеля. Не без впливу Камінського розвинувся, ймовірно, і колористичний дар Шехтеля - одного із самих чудових майстрів кольору в архітектурі. Нарешті, Камінський зіграв, очевидно, велику роль у долі молодого зодчого, ведучи його коло московського освіченого купецтва і забезпечивши його рекомендаціями серед заможних замовників. Але це все лише припущення. Може бути, майбутньому зодчому в цьому допомогла мати, що служила у
Третьякової економкою і колишня фактично членом їхньої сім'ї. Однак членом цієї сім'ї був і Камінський (дружина його уроджена Третьякова).

У Терського майбутній зодчий міг отримати також знання стилів, любов до
Москві і давньоруської архітектури.

До нас не дійшли відомості, з якої причини Шехтель залишив Училище живопису, скульптури та архітектури, як протікало формування його обдарування, коли дозріла рішучість цілком присвятити себе архітектурі, визначилося покликання, а головне - проявилася віра в нього.

З кінця 1870 років Шехтель починає працювати самостійно. Але в перший час заняття архітектурою займають в його творчості порівняно скромне місце. Шехтель ілюструє і оформляє книги, журнали, малює віньєтки, адреси, театральні афіші, обкладинки для нот, меню урочистих обідів. У місці з братом А.П. Чеховим художником Н.П. Чеховим, з яким він познайомився і подружився в училищі, Шехтель пише ікони і створює монументальних розписів.

Але найбільше місце в діяльності молодого Шехтеля до кінця 1880-х
- початку 1890-х років займає робота театрального художника. Він створює костюми та ескізи декорацій, і ця діяльність пізніше, в 1890-1900-ті роки, як би знайде продовження у проектування театрів і народних будинків.

Шехтель як театральний декоратор тяжіє до сфери мистецтва, що була для кінця 19-ого століття анахронізмом, - до епігонський романтичної декорації казенної оперної сцени. Він працює помічником "мага і чарівника", декоратора Великого театру К.Ф. Вальца - неперевершеного майстра перетворень, казкових метаморфоз, феєрій, руйнувань, бур, фонтанів, прославився постановками, представляли барвисті, вражаючі видовища. Це одна сторона театральної діяльності молодого Шехтеля. Друга
- народний театр і оформлення народних гулянь. Він працює художником у знаменитого М.В.Лентовского, орієнтував на смак масового глядача, творця театру "Скоморох". Про одну з постановок під назву "Весна-червона" можна скласти досить повне уявлення, оскільки сцени з її зображеннями були видані Шехтелем у вигляді спеціального альбому.

Таким чином, витоки архітектурної діяльності Шехтеля сходять до двох джерел - до дожівшей до кінця сторіччя романтичної традиції, опинилася особливо живучою в оперному і балетному театрі, і до традиції народного театру.

Шехтель - типова для кінця 19 - початку 20 століття постать: художник, що прийшов в архітектуру, чоловік, який не отримав спеціальної освіти.
Тенденція до загального і радикальному оновленню сформованих норм не тільки в Росії. Але і всюди в Європі виражає себе в напливі в архітектуру осіб, мінімально заражених властивими професіоналам забобонами і тому більш схильних до нововведень. Навряд чи багато хто історичні періоди, хіба тільки що епоха Відродження, можуть похвалитися такою великою кількістю проектують, що працюють в галузі архітектури та художньої промисловості живописців. Очевидно, це пояснюється внутрішніми потребами двоякого роду: по-перше, необхідністю переосмислення догматів свого мистецтва і мистецтва архітектури, здавна вважався стилеобразующим; по-друге, привабливість проектної практики для живописців багато в чому обумовлена ??тим, що естетика рубежу століть і загальна переконаність в перетворюючої місії мистецтва та його жізнестроітельних функції зв'язуються з архітектурою, точніше, із завданнями перетворення життєвого середовища проживання людини.

Однак те, що для більшості художників-В.М. Васнецова, В.Д.
Полєнова, К.А. Коровіна, А.Я. Головіна, А.Н. Бенуа, С.В. Малютіна, М.А.
Врубеля та інших - залишилося все-таки епізодом, "архітектурними вправами", для Шехтеля стала справою і сенсом життя.

Про ранньому періоді творчості Шехтеля навряд чи коли-небудь вдасться скласти досить повне уявлення. Він отримав право на виробництво робіт, що давалося званням техніка-будівельника, лише 1893 року, коли проектував особняк Морозова на Спірідоновке. Тим часом відомо, що вже в середині 1880-х років за його проектом ведеться забудова маєтків Кириця і
Старожилово в Рязанської губернії, будуються заміські будинки в Московській і
Ярославський губерніях, відбуваються інтер'єри московських особняків.

Будівництво дач, особняків і оздоблення інтер'єрів московських будинків розгалуженої прізвища Морозових, виникли після цих робіт творчий успіх і визнання визначили подальшу долю молодого Шехтеля. Очевидно, запізніле отримання диплома техніка-будівельника в 1893 році одночасно із затвердженням в Московській міській управі проекту особняка Морозова свідчить про остаточно дозрілої внутрішньої рішучості Шехтеля присвятити себе по перевазі архітектурної діяльності.

Роботи Шехтеля. Починаючи від найбільш ранніх виявляють стійкість і визначеність інтересів і симпатією, говорять про його захоплення середньовічним зодчеством у всіх його модифікаціях - давньоруським, романським, готикою. У спроектованих зодчим точно, наприклад, назвати створені зі сформованими асоціаціями між призначенням і стилем вестибюль в особняку Морозова у Введенському провулку в єгипетському стилі, вітальню того ж особняка і вітальню особняка Морозової на Спірідоновке в стилі рококо, ванну в будинку Ушкова в мавританському стилі і т . д. Однак настільки ж очевидно й інші незмінне перевага віддавалася російській, романського і готичного стилі.

Причому. Настільки можна судити по виявлених сьогодні будівлям
Шехтеля основні шукання і відкриття 1890-х років пов'язані саме з готикою.
В "російською" стилі він проектує оздоблення Тверській вулиці коронаційним урочистостям, Історичний музей, церкви, Народний дім і народні театри.

Історичний музей - ще цілком учнівська робота, виконана
Шехтелем, очевидно, в пору перебування в Училище живопису, скульптури та архітектури. Зі споруд спроектованих в "російській" стилі, найбільш примітними є Народний дім (1897), що залишився не здійсненим проект дерев'яного театру Сокольников, серія типових проектів дерев'яних народних театрів. Знаменно, що в роботі над ними Шехтель відштовхується від проекту Народного театру Гартмана для Політехнічної виставки в Москві 1872. Відштовхується, але не повторює. Для Народного театру в Сокольниках Шехтель знайшов тип багатокутного в плані залу для глядачів, зі зближуються до центру проходами і розташованими амфітеатром місцями, компактний, місткий, демократичний по вигляду. Зовнішньої галереї колишньої в театрі Гартмана, отримали у проекті Шехтеля вид легенів, оббігали будівлі двома ярусами суцільних балконів і надали вигляду театру з боку головного фасад прозорість та гостинність. Фасади народного театру, по суті, позбавлені декору. Про приналежність їх до

Сторінки: 1 2 3
загрузка...
ur.co.ua

енциклопедія  з сиру  аджапсандалі  ананаси  узвар