загрузка...

трусы женские
загрузка...
Реферати » Реферати із зарубіжної літератури » Містифікації Проспера Меріме

Містифікації Проспера Меріме

План.

1. Введення.

2. Історія входження П. Меріме у літературу: «Театр Клари Газуль» , травень

1825 г .:

. історія доньї Клари;

. романтична напрвлениях п'єс Клари Газуль;

. «Чарівна жарт» Меріме - початок творчого шляху з містифікації.

3. Особливості тематики п'єс Меріме:

. патріотична тема;

. антикатолицька тема;

4. Містифікація - риса творчого характеру Меріме: засіб створити іронічну дистанцію.

5. «Гузла» , 1827 г. - чергова містифікація

6. Історична драма «Жакерія» (1828) та історичний роман «Хроніка часів Карла IX» ( 1829)

. мета: передати історичний дух епохи («моральний колорит» )

. реалістичність світовідчуття (минуле показано правдиво, реалістичність задуму)

7. Висновок.

Введення

Рух французької літератури - точніше кажучи французької прози - від романтизму до реалізму в 30-40 роки пов'язано з ім'ям Проспера Меріме.
Перші літературні досліди Меріме характеризувалися явним захопленням естетикою та художньою практикою романтизму. Меріме увійшов у французьку літературу в середині 20-х років. Це була епоха панування романтизму, епоха гарячих дискусій між класиками і романтиками, причому ці дискусії розгорталися навколо драматичних жанрів. Стендаль вже напише до цього часу свій трактат «Расін і Шекспір» , Гюго пише свої перші романтичні драми і в 1827 р знамените передмова до драми
«Кромвель» як маніфест французького романтизму на новому етапі. Постановка перших драм Гюго супроводжувалися не тільки естетичним, а й політичними, скандальними баталіями. Так що романтична драма була головним пунктом порядку денного у французькій літературі 20-х років. Історія входження Меріме у літературу не зовсім звичайна.


Історія входження П. Меріме у літературу

У травні 1825 в одному з паризьких видавництв вийшла книга, відразу привернувши до себе увагу соврменніков. Книжка містила ряд невеликих драматичних творів і називалася вона «Театр Клари Газуль» . П'єси були перекладені на французьку мову з іспанської. В передмові до книги перекладач, його ім'я було Жозеф Л Естранж, повідомив, що п'єси ці належать перу доньї Клари Газуль, іспанської письменниці і актриси, жінки з абсолютно з надзвичайною долею. Донька бродячої циганки і правнучка «ніжного мавра Газуль, настільки відомого старовинним іспанським романсам» . Клара Газуль виховувалася в дитинстві суворим ченцем і інквізитором, який позбавляв її всіх розваг, тримав в строгості, а коли застав її за твором любовного послання взагалі заточив до монастиря. Але будучи натурою жагучої і волелюбною дена Клара втекла вночі звідти, подолавши усілякі перепони, і в пику своєму суворому вихователю поступила на сцену, стала комедіанткою. Вона почала сама складати п'єси, які одразу принесли їй успіх, накликали на неї ненависть католицької церкви, бо вона насмілилася у своїх п'єсах висміювати і викривати католицьких священиків і інквізиторів. П'єси її відразу були внесені Ватиканом в список заборонених книг, чим і пояснювався той факт, що вона доти не була відома читачам за межами Іспанії. Але перекладачеві вдалося не тільки розшукати заборонені п'єси доньї Клари, а й зустрітися з нею самою. Донья Клара виявилася настільки люб'язна, що авторизований переклад Л Естранжа і надала спеціальну для французького видання дну зі своїх неопублікованих п'єс.

Оскільки французька публіка того часу перебувала у владі ідей романтизму, яскраво виражена романтична спрямованість п'єс доньї Клари відразу завоювала симпатії парижан. Критики відзначали також бездоганність, витонченість перекладів, написаних дуже хорошим французькою мовою. Потім все спохватилися - ну ладно, ніхто не бачив Клару Газуль (бідна жінка повинна ховатися від кігтів інквізиції), а й перекладача ніде не видно. Дуже скоро освічений Париж виявив в портреті доньї Клари риси пана
Проспера Меріме, завсідника літературних салонів, людини світської, дотепного і ерудованого. Парижани оцінили по достоїнству чарівну жарт Меріме, а паризька преса перенесла своє захоплення з міфічною іспанки на цілком реального молодого французького автора.

Отже, Меріме розпочав свій літературний шлях з містифікації, вчинку вельми в дусі романтичного часу. Та й самі п'єси Меріме носили явно романтичний відбиток. Романики в 20-і роки енергійно протестували проти сліпого наслідування класицизму 17 в .: проти ходульних героїв і героїнь, сучасних канонів класицизму, проти суворої регламентації у виборі дійових осіб і композиції драми; виступали за театр соцально активний, більш тісно пов'язаний з сучасними проблемами. Суворої врівноваженості классіцістічекіх правил вони протиставляли романтичне кипіння пристрастей, причому замість саме соціальних. У цій обстановці п'єси Меріме виявилися дуже сучасними за духом, правда в них немає яскраво виражених соціальних конфліктів.


Особливості тематики п'єс Меріме

Наші дослідники Меріме справедливо вбачають в тематиці ранніх п'єс перекличку з сучасністю. Критика ортодоксальної католицької церкви, викриття церковного лицемірства та єзуїтства нам вже добре відомі по Стендалю («Червоне і чорне» ). Тема боротьби іспанців за незалежність була також надзвичайно актуальна - в 1823 р Франція відправила війська до Іспанії, щоб задушити починалася там революцію.

Однак розглядати його п'єси як пряме, безпосереднє відображення політичних поглядів молодого Меріме - отже здійснювати занадто велику натяжку, - це значить зовсім не враховувати ідивідуальними характеру молодого письменника, його психологічного складу.

Меріме не був би Меріме, якби ці дві теми - патріотичну та антикатолицьку - він розробляв з повною серйозністю. Досить порівняти іспанські п'єси Меріме з романтичними драмами Гюго на іспанські теми, щоб відчути дуже серйозну різницю. Для Гюго долі його героїв - дійсно високі трагедії, і, викриваючи, наприклад, єзуїтство, він бичує його гнівно, майже несамовито. Меріме, викриваючи іезуітсвто, сміється, причому тут-то і є головна «загвостка» - сміється не тільки над єзуїтами, але і як би над власною захопленістю цими викриттями. Містифікації з авторша цих п'єс для Меріме аж ніяк не прийом з метою провести цензуру і за допомогою вигаданої фігури іспанської актриси викрити католицизм. Меріме адже не приховував свого авторства і був вельми задоволений, коли його жарт вдалася.


Містифікація - риса творчого характеру Меріме

Так що містифікація для нього - засіб створити іронічну дистанцію, як би поставити під питання власну романтичну екзальтацію. І, напевно, сама фігура Клари Газуль повинна була викликати полукоміческіе асоціацію з поборницею жіночих прав і політичних свобод - з палкої войовницею минулої епохи мадам де Сталь, яка прославилася у Франції не тільки своми творами, а й своєю безперервною ворожнечею з Наполеоном, - вона то і справа писала проти нього пристрасні політичні памфлети, а він раз у раз виганяв її з Франції. У всякому разі доля переслідуваної і гнаної жінки-лібералісткі, письменниці для Франції не була несподіванкою, а цілком відповідала духу часу. Так що містифікація - це не випадкова витівка, а риса творчого характеру Меріме, його погляду на життя взагалі. Це не смертельна серйозність в розробці романтичної тематики - серйозність, притаманна як правило, французьким романтикам -
Гюго, Віньї, а, скоріше, легка іронічність, що йде від німців Гейне, Тіка - теоретиків і практиків романтичної іронії .

Меріме, подібно Тику дивиться на власний театр як би з боку, дає зрозуміти, що це все ці уявлення не реальне життя. Його цілком патетичні п'єси часто кінчаються іронічним руйнуванням театральної ілюзії. У п'єсі «Інес Медоєв, або Торжество забобону» , коли кипіння романтичних пристрастей достагает свого апогею, коли один герой вбиває іншого, а той кається у вчинених злочинах і благродно пропонує вбивці бігти, вбивця раптом заявляє: «Я не рушу з місця, тому що комедія закінчена » . І звертається далі до глядачів, ошелешеним цим поверненням до реальності: «Так, дами панове, так закінчується друга частина« Інес Медоєв, або Торжество забобону » » . Як тут не згадати Тіка, в п'єсах которго герої раптом починають сперечатися з автором, а потім звинувачувати і героїв і автора в неправдоподібності. Таке свідоме стирання межі між театром і залом для глядачів, звичайно ж, відразу знімає всю серйозність ситуації, зраджує самої драмі риси іронічній стилізації, пародії. Так що Меріме в «Театрі Клари Газуль» - романтик не лише тому, що сюжети його п'єс - романтичні сюжети, але й тому, що він знімає їх романтичність за допомогою романтичної іронії. І у глядачів, і у читачів найяскравіше враження залишається не від самих сюжетів, не від гніву лицемірством католицьких пастирів, а насамперед від дотепної і іронічної особистості автора, так сміливо володіє мистецтвом містифікації і стилізації. У цьому сенсі «Театр Клари Газуль» виконує як би подвійну функцію: з одного боку, він демонструє можливість романтичного театру на противагу театру епогонов класицизму (Меріме до цього часу дружив зі Стендалем і думки, які виражені в стендалевской трактаті
«Расін і Шекспір» , безумовно, поділялися і самим Меріме). Звідси - злободенність, вільнодумство, соціальна сатиричність його п'єс. Але, з іншого боку ці п'єси вже містять в собі містять в собі і насмішку над самим романтизмом, над його екзальтацією, над його волелюбним пафосом.


«Гузла» , 1827 г. - чергова містифікація

Наступне велике літературне виступ Меріме - видання в 1827 р книги «Гузла» . Як писав

Сторінки: 1 2 3
загрузка...
ur.co.ua

енциклопедія  з сиру  аджапсандалі  ананаси  узвар